Представьте себе «Преступление и наказание», действие которого перенесено в Древний Египет. Или в средневековую Японию. Не получается? Ничего удивительного. Сюжет романа Достоевского из тех, что прочно привязаны к определенной эпохе и даже месту действия. Посмотрите недавнюю «осовремененную» экранизацию «Палаты номер 6», чтобы увидеть, как подобные сюжеты задыхаются, когда режиссеры-экспериментаторы переносят их в чуждую среду.
К счастью для авторов, не умеющих сочинять оригинальные сценарии, большинство классических сюжетов удивительно гибки. «Ромео и Джульетту», например, можно рядить в любые одежды и переносить в любые эпохи. И пока человечество не избавится от вражды и предрассудков, все новые и новые осовременивания шекспировской пьесы будут приносить актерам работу, а продюсерам — доход.
Другое дело, что многие «вечные» сюжеты, придуманные в незапамятные времена, намного проще и короче, чем творения письменной эпохи. Конечно, древние умели сочинять и передавать из уст в уста эпические поэмы вроде «Илиады» и «Одиссеи», но большинство историй того времени были сказками «на один укус». Наподобие «Красной Шапочки» или совсем короткого сюжета под названием «Ученик чародея».
Древнейшая известная нам версия «Ученика чародея» была зафиксирована во II веке нашей эры Лукианом из Самосаты, писавшим по-гречески сирийским сатириком, жившим на востоке Римской империи. Однако уже тогда эта история была «с бородой», поскольку Лукиан приводит ее как пример якобы подлинной, но на деле лживой побасенки, не способной убедить скептика в существовании колдовства. Легко предположить, что подобные байки распространялись во всех древних культурах, где люди верили в магию и управление духами.
О чем же рассказывает «Ученик чародея»? Самую популярную инкарнацию этой истории сочинил в 1797 году великий немецкий поэт Иоганн Вольфганг фон Гете. Его стихотворение повествует о подмастерье волшебника, которому хозяин поручил натаскать воды. Решив применить на деле свои скудные познания в магии, юноша оживляет метлу, и та четко выполняет приказ парня... Пока ученик не обнаруживает, что не знает, как остановить метлу. Которая уже успела залить водой весь дом. В отчаянии парень пытается «убить» метлу топором, но ее обломки продолжают носить воду так же споро, как раньше. Пока не является чародей и не усмиряет домашнюю утварь.
При желании в «Ученике чародея» можно найти параллели с «Фаустом». Однако эта баллада-шутка — столь незначительная часть наследия Гете, что она наверняка бы не вышла за рамки немецких школьных хрестоматий, если бы ровно через сто лет после ее публикации французский композитор Поль Дюка не создал на ее основе популярную симфоническую поэму.
Еще через сорок лет, в 1937 году, Уолт Дисней купил права на «Ученика чародея», чтобы использовать музыку Дюка в «Фантазии». И когда в 1940-м мультфильм вышел в прокат, о существовании стихотворения Гете и сочинения француза узнали даже те, кто не хотел иметь ничего общего с немецкой литературой и классической музыкой. В свою очередь, этот фрагмент «Фантазии» стал, возможно, самым известным короткометражным мультфильмом с участием Микки Мауса после «Пароходика Уилли», первого звукового произведения студии Walt Disney. Вряд ли будет преувеличением сказать, что последующие западные вариации на тему «Ученика ...» были в первую очередь вдохновлены «Фантазии?.». Кроме того, Микки Маус в халате мага и с волшебной палочкой стал одним из графических символов Walt Disney.
Я не волшебник...
Казалось бы, отношения диснеевцев с «Учеником чародея» должны были ограничиться «Фантазией». Что еще можно выжать из столь скудной истории, кроме известной всему миру короткометражки? Это ведь не «Гамлет» с его простором для интерпретаций и не классическая фантастическая сага вроде «Кинг Конга», нуждающаяся в радикальном обновлении спецэффектов.
И действительно, диснеевские продюсеры даже не думали о том, чтобы сделать с «Учеником чародея» что-то новое. Но нашелся человек, который подумал об этом за них. И, как вы уже знаете из самого начала статьи, этим человеком оказался актер Николас Кейдж.
Внимательно читая фильмографию Кейджа, легко поверить, когда актер говорит в интервью, что хочет играть разные роли и что один из его кумиров — звезда голливудского немого кино Лон Чейни-старший, прозванный Человеком с тысячью лиц. Правда, в отличие от Чейни, использовавшего маски и сложный грим для создания персонажей-монстров, Кейдж обычно играет «с открытым забралом». Но это не мешает ему быть на экране вампиром, убийцей-психопатом, алкоголиком, солдатом, искателем сокровищ и супергероем.
Другое дело, что не все роли у Кейджа получаются с одинаковым блеском, и в последние годы у нас было много поводов для критики игры Кейджа и его картин. Однако актер все равно предпочитает разнообразие стабильности и не боится экспериментировать. Даже если в результате получается «Плетеный человек» или «Призрачный гонщик». И согласитесь, что приятнее периодически получать братьев Кауфман из «Адаптации» или Папашу из фильма «Пипец», чем постоянно смотреть на клонов Бенджамина Гейтса из «Сокровища нации». Хотя именно на Гейтсе Кейдж больше всего зарабатывает.
Когда четыре года назад Кейдж играл заглавного героя в фантастической ленте Ли Тамахори «Пророк», у актера нашлось время, чтобы подумать о том, какие образы он уже создал и кого ему хотелось бы сыграть, пока в Голливуде есть на него спрос. Тут-то Кейдж и вспомнил о своей давнишней мечте — стать экранным волшебником. Вспомнить об этом было тем более просто, что в «Пророке» актер изображал фокусника с подлинными парапсихическими способностями. А в английском языке «маг» и «фокусник» — одно и то же слово, magician.
Помимо профессионального интереса к роли волшебника Кейджем двигало еще одно эгоистическое соображение. По его мнению, магические фэнтези больше подходят для семейной аудитории, чем фантастические и реалистичные боевики. Поскольку волшебное насилие почти всегда эффектное, но редко кровавое и пугающее. А это значит, что взрослые зрители могут привести в кино малышей. И это существенно повысит доходы фильма. Если, конечно, его как следует отрекламировать.
Как видите, Кейдж смотрел на будущий проект не только как актер, ной как продюсер. Поскольку он освоил эту профессию в начале века и «Пророк» был его шестым продюсерским проектом. Тем не менее Кейдж не считал себя достаточно опытным продюсером, чтобы в одиночку поднять такой проект, и при первой возможности он поделился своей идеей с Тоддом Гарнером — «карьерным» продюсером, также трудившимся над
Тут-то и всплыло название для фильма «Ученик чародея». Потому что Гарнер, в то время работавший в студии Джо Рота Revolution Studios, ранее ушел вместе с боссом из Walt Disney, где Рот руководил созданием кино и анимации. А поскольку корпоративная культура на студии всегда была на высоте, то название фильма «Ученик чародея» пришел Гарнеру в голову, как только Кейдж заговорил о желании сыграть волшебника.
Покрутив немного эту идею, Кейдж и Гарнер решили, что нужно придумать, как превратить эту историю в полнометражный кинофильм, а затем прийти к диснеевцам с готовым сценарием. Который в случае неудачи можно будет продать кому-нибудь еще. Ведь права на название «Ученик чародея» давно в свободном доступе.
Поиск сценаристов Кейдж поручил своему партнеру по продюсерской фирме Saturn Films Норману Голайтли. В итоге концепцию картины разработали соавторы «Улыбки Моны Лизы» и ремейка «Планеты обезьян» Лоуренс Коннер и Марк Розенталь, также ответственные за «Меркурия в опасности», «Жемчужину Нила» и «Супермена IV». Написанием же сценария занимались соавторы ленты «Принц Персии: Пески времени» Даг Миро и Карло Бернард, а также Мэтт Лопес («Сказки на ночь», «Ведьмина гора»). Конечно, выдающийся фильм с такой командой не создашь, но Кейдж и его партнеры хотели получить не шедевр, а детский фильм, выстроенный вокруг магических спецэффектов и известных актеров в ярких ролях.
Когда сценарий фильма «Ученика чародея» был завершен, Кейдж показал его своим партнерам по «Сокровищу нации», и продюсер Джерри Брукхаймер вместе с режиссером Джоном Тертлтаубом решили, что ради работы над «Учеником» можно отложить съемки третьей серии «Сокровища». Что удивительно, с ними согласились и диснеевцы. Которые ждут новое «Сокровище» с 2007 года, когда вторая серия заработала в мировом прокате более 450 миллионов долларов. Впрочем, теоретически «Ученик» может собрать еще больше, поскольку он сюжетно не привязан к американской истории.
К чему «Ученик» привязан, так это к американской географии. Действие картины развивается в Нью-Йорке, и для авторов ленты очень важно, что «Ученик» соединяет современный мир с фэнтези-сюжетом. Конечно, «Гарри Поттер» выстроен по сходному принципу, однако в нем у волшебников есть собственная реальность. Которая формально находится в Англии, но с тем же успехом могла бы располагаться в параллельной Вселенной.
«Ученик» же устроен как «Ночной дозор» или «Человек-паук». Его волшебники живут среди обычных людей и сражаются рядом с реальными достопримечательностями Нью-Йорка. К тому же они тесно взаимодействуют с «маглами». Хотя все-таки предпочитают общество друг друга.
Заглавный герой «Ученика» — парень по имени Дейв Статлер. Он впервые появляется в фильме мальчишкой, однако основное действие разворачивается годы спустя, когда Дейв уже студент-физик, учащийся в Нью-Йоркском университете. Соответственно, в начале картины Статлера играет Джейк Черри (сын главного героя в первой и второй «Ночи в музее»), а затем персонаж оказывается в руках канадца Джея Барушеля из «Солдат неудачи» и «Слишком крутой для тебя». Ранее Барушель снимался в «Почти знаменит», «Правилах секса», «Малышке на миллион» и «Немножко беременна». А также в череде не известных у нас канадских лент. В прошлом году, например, Джей сыграл в комедии «Троцкий» — истории о современном парне, который считает себя реинкарнацией вождя пролетариата.
Хотя Дейв — главный герой фильма, основная звезда «Ученика» — это, разумеется, Кейдж, изображающий доброго (но немного сумасшедшего) волшебника по имени Бальтазар Блейк, который вот уже много столетий ищет юношу, способного перенять его магические способности. Судя по трейлерам, Кейдж сыграл Блейка скорее в стиле Папаши, нежели в стиле Гейтса, и это хорошая новость для тех, кто считает, что Поттер закапывает свой талант в землю изображая совсем уж положительных персонажей.
Когда Статлер и Блейк впервые встречаются, маленький Дейв, на мгновение оставшись один, ухитряется выпустить на свободу из магического заточения Максима Хорвата, темного мага и заклятого врага Блей-ка. Вернувшись, чародей водворяет Максима на место, но лишь ценой собственной свободы. Именно поэтому главные герои вторично встречаются лишь несколько лет спустя, и дальнейший сюжет фильма заключается в продолжении войны с освободившимся Хорватом.
Эта роль изначально предназначалась для уроженца Канарских островов Хавьера Бардема («Старикам тут не место», «Вики Кристина Барселона»), но испанец не смог найти место в своем графике, и Брукхаймер доверил Максима британцу Альфреду Молине, как бы подчеркивая идейную связь «Ученика» с «Человеком-пауком». Хотя более вероятно, что продюсеру просто было удобно вести переговоры с актером во время их совместной работы над «Принцем Персии».
Еще один актер «Ученика», позаимствованный Брукхаймером из «Принца», — это англичанин Тоби Кеббелл. В весенней картине он был принцем Гарсивом, а в летней ленте Кеббелл получил роль Дрейка Стоуна, популярного фокусника и ученика Хорвата. Соответственно, Дрейк и Дейв по ходу действия становятся такими же врагами, как и их наставники.
В «Сказках на ночь» австралийская актриса Тереза Палмер изображала ложный обьект воздыханий главного героя, которому по возрасту более подходила героиня Кери Расселл. С Барушелем, однако, у Палмер возрастного барьера нет (канадец старше всего на четыре года), и потому австралийка сыграла в «Ученике» истинную возлюбленную Дейва. В будущем нам предстоит увидеть Палмер в четвертой серии «Безумного Макса», а в прошлом она снималась в «Проклятии 2» и в «Декабрьских мальчиках» — австралийской драме с участием Дэниела Рэдклиффа.
Чтобы зрители случайно не заподозрили, что Блейк интересуется Дейвом не только как учеником, Бальтазар получил собственную экранную возлюбленную — волшебницу по имени Вероника. Эту роль сыграла Моника Белуччи, не снимавшаяся в голливудских блокбастерах со времен «Братьев Гримм» 2005 года. Интересно, что Белуччи тоже связана с «Принцем Персии». Она озвучивала Кайлину, главную героиню игры Prince of Persia: Warrior Within. Те, кто в игры не играет, знают ее по сиквелам «Матрицы», «Страстям Христовым», «Слезам Солнца» и череде французских постановок — от «Квартиры» и «Добермана» до «Братства камня» и «Не оглядывайся».
Несмотря на всю его кинематографичность, голливудцы не очень любят снимать в Нью-Йорке. Особенно если речь идет не о скромных артхаусных постановках, а о масштабных зрелищах с уличными боями и сложными спецэффектами. Конечно, власти Нью-Йорка всегда с удовольствием помогают киношникам, если те приносят в городскую казну кругленькие суммы, но перекрытие улиц и блокирование людских потоков в перенаселенном мегаполисе — это всегда колоссальная головная боль. И часто проще сымитировать Нью-Йорк в Канаде, чем снимать на Манхэттене.
В случае «Ученика», однако, авторы фильма решили, что за 180 миллионов долларов бюджета можно потратиться на настоящий Нью-Йорк. Как на подлинные уличные сьемки, так и на выстроенные в павильонах Бруклина точные копии исторических улиц и фасадов зданий. Причем последние были нужны не только для того, чтобы было не страшно их уничтожать. Во-первых, во время работы на улице у Кейджа уходило много времени на раздачу автографов. Во-вторых, все сорок дней съемок в Нью-Йорке лил дождь, и некоторые эпизоды было попросту комфортнее создавать в павильоне.
Разумеется, далеко не все деньги «Ученика» были потрачены на декорации и перекрытие улиц. Основная часть бюджета была отложена на компьютерные эффекты. Так что Тертлтаубу пришлось срочно осваивать сравнительно новые для себя технологии, поскольку в «Сокровищах» режиссер преимущественно работал с «реальными» трюками. Вероятно, он предпочел бы использовать их и в «Ученике», но призрачных драконов, огненные шары и прочую боевую магию без компьютеров в современном кино не создать.
Несмотря на все то, что авторы «Ученика» называют «оригинальными» или «необычными» составляющими фильма, пока что лента кажется одним из самых предсказуемых блокбастеров года. Однако на это с самого начала делалась ставка — бодрое семейное кино, которое не поставит публике подножку. Теперь остается выяснить, оценят ли зрители эту предсказуемость и станет ли «Ученик» новым «Сокровищем нации» — или же новым «Пророком».
Рекомендуем также
Шпион, рецензия
Предвыборная программа М. Прохорова
Год молодёжи в России
Рецензия на фильм "Начало" (Inception, 2010)
Интервью с ветеранами - Калиненок Марат Александрович
